La poesia senza comunità
Lettera aperta all’Europa
COSCIENZAEDITORIALEPOESIA INTERNAZIONALE
Francesco De Luca
11/11/20267 min leggere


"Ciao fratello Xi Chuan? Come va? Mi registri per favore un video in cui leggi una delle poesie presenti nell'Antologia di poesia cinese contemporanea pubblicata l'anno scorso?"
"Ei, Delufa Xiong, sono in Europa per un festival, quale poesia devo leggerti?"
"Quella che vuoi, basta sia una di quelle già tradotte!"
"Va bene, ma quando torno in Cina o subito dopo il mio rientro dagli USA che non appena torno a Pechino devo ripartire per un evento in America. Sono ospite, qui, guarda!"
Tutto inizia così.
Qualcosa che mi ha colpito particolarmente nel materiale che mi è stato inviato dal Xi Chuan. Si tratta del programma del Days of Poetry and Wine Festival, una manifestazione internazionale che si svolge in Slovenia, e di una lettera scritta dal poeta francese Olivier Barbarant, intitolata Lettre ouverte à l’Europe (Lettera aperta all’Europa).
Non è soltanto il programma del festival ad aver attirato la mia attenzione, ma soprattutto il modo in cui la poesia viene concepita e inserita all’interno di un contesto culturale più ampio.
Il festival, organizzato da Zavod Beletrina, porta a Lubiana poeti provenienti da diversi Paesi. Tra gli ospiti di questa edizione figurano Xi Chuan, dalla Cina, Ana Ristović, dalla Serbia, e Olivier Barbarant, dalla Francia. Ma c’è un aspetto ancora più interessante: dal 2017 il festival mantiene una tradizione annuale, affidando a un poeta la scrittura di una lettera aperta all’Europa. Un testo letterario che diventa occasione per intervenire nel dibattito pubblico, interrogare il presente e riflettere sul destino culturale e politico del continente. La lettera di quest’anno è stata inoltre accompagnata da una tavola rotonda.
Mi sono chiesto: quando è stata l’ultima volta che in Italia abbiamo assistito a qualcosa di simile? Quando abbiamo visto un poeta italiano invitato a scrivere una lettera aperta alla società, all’Europa, al proprio tempo, e il suo intervento diventare il centro di una discussione pubblica per davvero? I poeti di oggi parlano principalmente di sé, non rappresentano più nessuno se non la propria élite di appartenenza. Sono lontani dal sentire collettivo. Non hanno più sentimenti se non per proteggere e alimentare il proprio tracotante narcisismo. O meglio, non vedono oltre il proprio dolore al dito.
Non sto parlando di presentazioni editoriali, reading o festival letterari autoreferenziali. Queste iniziative esistono, naturalmente. Sto parlando di qualcosa di diverso: della poesia come spazio di incontro, di elaborazione del pensiero e di partecipazione alla vita collettiva, specialmente nei momenti in cui la civiltà si incrina e rischia di spezzarsi sotto il peso dell'egoismo e della mancanza dei valori reali su cui si sono costruite le fondamenta della democrazia. Questa chimera.
Una lettera per l’Europa (leggi qui il testo integrale)
Nella sintesi della lettera di Olivier Barbarant che mi è stata trasmessa, emerge una riflessione particolarmente significativa.
Il poeta francese mette in discussione l’Europa contemporanea, contrapponendola a un’idea di Europa fondata sull’umanesimo, sulla cultura e sulla libertà individuale. Critica il progressivo predominio delle logiche economiche e tecnocratiche, delle élite culturali che non sono più culturali ma commerciali, la perdita di centralità della democrazia, l’appiattimento delle diversità linguistiche e la dipendenza da poteri esterni, perlopiù industriali se non militari.
Ed ecco le rivolte che in queste settimane stanno inondando le strade d'Europa. Tutto questo non sarà che l'inizio dell'inabissamento della nostra civiltà occidentale. Non abbiamo più tempo. Ce ne rendiamo davvero conto? Purtroppo, sembra di no.
Ma soprattutto si interroga su ciò che dovrebbe tenere insieme i popoli europei.
La risposta di Olivier Barbarant non sembra cercare un’identità comune nella religione, nella lingua o in una presunta origine condivisa. Il fondamento dell’Europa sarebbe piuttosto quell’interiorità irriducibile che appartiene a ogni essere umano, quella dimensione individuale che attraversa la storia della letteratura e del pensiero, da Ovidio e Agostino fino a Montaigne, Rousseau e Freud.
La sua è una richiesta di trasformazione. L’incipit della lettera è già un programma: «Non ti abbraccio, vecchia ronzina. Riservo i miei saluti alla tua trasformazione, alla tua rivoluzione».
Al di là delle posizioni espresse da Barbarant, interessa soprattutto il fatto che un festival di poesia abbia scelto di affidare a un poeta una riflessione di questa portata e di costruire intorno a essa un momento di confronto pubblico.
Un modo di intendere la cultura che mi sembra necessario recuperare.
E i poeti italiani? Sono dispersi nella loro solitudine, nella loro arroganza o nel vittimismo egotico. E qui arrivo alla questione che mi interessa maggiormente.
Ho la sensazione che in Italia la comunità poetica si sia progressivamente dissolta. Non significa che non esistano più poeti, né che manchino libri, riviste, case editrici, associazioni o manifestazioni dedicate alla poesia. Al contrario, si continua a scrivere e pubblicare moltissimo. Sicuramente troppo.
Ma scrivere e pubblicare non significa necessariamente appartenere a una comunità. Anche perché questi poeti non vengono riconosciuti dalle persone, ma solo dagli addetti ai lavori che li rispettano per vantaggio e per, come dire, abitudine. Prassi. Status quo. Mafia culturale.
La mia impressione è che i poeti italiani siano sempre più isolati, spesso chiusi nei propri percorsi individuali, nelle proprie cerchie o cricche autoreferenziali, nelle proprie iniziative editoriali. Esistono occasioni di incontro, ma non sempre si trasformano in relazioni durature reali oggettive nazionali valoriali epocali di civiltà per il progresso dell'uomo in un momento di sbandamento totale in cui stanno crollando le certezze consolidatesi nel corso di decenni ormai svaniti nel corso del XX secolo. I poeti veri sono scomodi. Se non sono scomodi non sono poeti ma chiacchiericciatori da salottello cicciobello.
Manca, o almeno sembra essersi molto indebolito, un sentimento di appartenenza a qualcosa che vada oltre il singolo autore e il singolo libro.
Non è una questione di riconoscimenti, classifiche, premi o visibilità personale. È una questione di comunità. AND THE WINNER IS...!
Dove sono i luoghi in cui i poeti possono incontrarsi senza che l’incontro sia necessariamente finalizzato alla presentazione di un libro? Dove sono gli spazi in cui discutere di letteratura, società, politica, filosofia, traduzione e futuro? Dove sono le iniziative capaci di mettere in relazione autori di generazioni e provenienze diverse, creando qualcosa che sopravviva alla durata di un festival? Dove se ne parla davvero? Chi lo fa dov'è? Se c'è, presentatecelo. Parliamone. Vediamo.
La poesia rischia di essere già diventata un’attività individuale, autoreferenziale, priva di quella dimensione collettiva che in passato ha contribuito a renderla una presenza riconoscibile nella società. E forse è proprio questa la sua perdita più significativa.
Oltre i confini nazionali
Da alcuni anni, attraverso Delufa Press, cerchiamo di costruire un percorso editoriale che metta in relazione lingue e culture differenti.
La pubblicazione dell’Antologia di poesia cinese contemporanea, con trentotto poeti e un progetto di traduzione e diffusione in Italia, è nata proprio da questa esigenza. Non si trattava semplicemente di portare alcuni autori cinesi nelle librerie italiane, ma di creare un’occasione di incontro tra esperienze poetiche, sensibilità e tradizioni culturali differenti. Lo stesso vale per il lavoro sulla poesia polacca e per gli altri progetti internazionali ai quali stiamo lavorando.
In questo percorso ho avuto modo di confrontarmi con poeti, traduttori, editori e istituzioni culturali di diversi Paesi. Ho trovato esperienze, modalità di collaborazione e reti di relazioni che mi hanno fatto riflettere anche sulla situazione italiana.
Dopo la pubblicazione dell'Antologia di poesia italiana contemporanea in Cina, quasi tutti i poeti antologizzati nella pubblicazione realizzata con il supporto della Phoenix Literature and Art di Nanchino, tutti quei poeti sono meschinamente scomparsi. Non hanno capito minimamente l'entità del progetto e il significato, la portata storica e valoriale del progetto. Perché? Perché non sono veri poeti. Forse lo sono stati, ma oggi, hanno la pancia piena, nipotini da rincorrere, lezioni da concludere, assegni da ritirare. Le sciarpe intorno al collo non permettono loro di riflettere sul ruolo sociale che dovrebbero avere.
Forse dovremmo smettere di considerare la poesia soltanto attraverso i confini nazionali e cominciare a pensare a una comunità poetica internazionale, capace di riconoscersi attraverso la traduzione, il dialogo e la collaborazione. Perché nel nostro giardino le erbacce hanno soffocato i fiori.
Il progetto di Lubiana, così come emerge dal materiale ricevuto, rappresenta uno spunto interessante in questa direzione. Non soltanto perché riunisce autori di Paesi diversi, ma perché attribuisce alla poesia una funzione che supera la dimensione strettamente letteraria.
Un poeta cinese, una poetessa serba e un poeta francese possono condividere uno stesso spazio culturale senza rinunciare alle proprie lingue, alle proprie storie e alle proprie differenze. È proprio questa possibilità che dovremmo cercare di coltivare e ricostruire una comunità reale.
Non credo che la risposta alla crisi della poesia consista nel moltiplicare i festival o nell’organizzare un numero maggiore di presentazioni editoriali. Non basta riunire dei poeti in una sala per creare una comunità. Una comunità nasce quando esistono relazioni, curiosità reciproca, rispetto, consapevolezza del proprio valore e ruolo, disponibilità all’ascolto e volontà di costruire qualcosa insieme. Nasce quando un poeta legge il lavoro di un altro poeta, quando un editore si interessa a una voce lontana dal proprio circuito promuovendo i lavori degli altri e non sempre e solo ciò per cui ha un vantaggio economico o politico diretto, quando un traduttore diventa un ponte tra mondi culturali, quando le differenze non rappresentano un ostacolo ma una possibilità.
La poesia dovrebbe tornare a essere anche un luogo di confronto sul presente. Non deve necessariamente fornire risposte, né assumere il compito di rappresentare una società. Ma può contribuire a porre domande, a mettere in discussione le certezze, a difendere quella dimensione interiore dell’essere umano che Barbarant individua come uno dei fondamenti della cultura europea. Forse dovremmo ripartire proprio da qui.
Non ho nostalgia di una comunità poetica del passato e non penso che sia necessario ricostruire modelli culturali ormai superati. Ma credo che abbiamo bisogno di inventare nuove forme di aggregazione, nuovi spazi di incontro e nuove relazioni tra chi continua a considerare la poesia una necessità, e non soltanto una professione o un esercizio letterario. Parlare davvero con chi grida nel deserto e per strada perché i nostri modelli sono falliti. E continuare a nasconderci dietro il nulla non fa che accrescere il divario e la rabbia. Oltre che a demolire sempre più le fondamenta della civiltà in cui siamo nati e che stiamo distruggendo.
Il materiale inviato da Xi Chuan ci dovrebbe ricordare una cosa semplice: la poesia può ancora essere un’occasione per parlare del mondo, non soltanto di se stessa. Rivogliamo i poeti in Parlamento, i poeti veri che dicono cose vere in televisione! Vogliamo i poeti veri che dicono cose vere sui giornali non di partito. Dobbiamo distruggere la mafia che è in noi. Ogni qualvolta giriamo il volto difronte all'immagine di dio.
E forse la domanda che dovremmo porci non è quanti poeti ci siano oggi in Italia, quanti libri pubblichino o quanti festival riescano a organizzare.
La domanda è un’altra: siamo ancora una comunità disposta a essere e a esistere? Vogliamo davvero sopravvivere?
Perché la poesia non ha bisogno soltanto di poeti. Ha bisogno di persone disposte a incontrarsi, ascoltarsi, leggersi, riconoscersi e a battersi, rinunciando ai propri privilegi immediati. Abbiamo bisogno di una comunità che consideri la poesia una forma di pensiero, di relazione e di presenza nel mondo di un uomo veramente evoluto.
Senza questo, saremo solo voci solitarie in un modo impazzito e in fiamme.






